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推动黄梅戏海外传播系统性创新
文章字数:1957
文明因交流而多彩,文明因互鉴而丰富。在全球文明倡议持续推进、国际传播格局深刻变革的背景下,黄梅戏作为国家级非物质文化遗产和安徽代表性文化符号,正逐渐成为讲好中国故事、展现中华文明魅力的重要载体。近年来,安徽将黄梅戏文化纳入文化强省建设布局,推动其承担起跨文化传播的时代使命。然而,面对媒介环境的急剧变化,黄梅戏的海外传播仍存在文化折扣明显、平台运营零散、双向互动不足等短板,亟须在叙事表达、传播矩阵与情感联结等层面推进系统性创新。
革新叙事
黄梅戏海外传播面临的首要挑战,是传统戏曲程式化表演与海外年轻受众短视频化、碎片化接受习惯之间的矛盾。阶段性演出难以形成持续影响力,文化内涵也因缺少适配国际语境的话语转译而受损。因此,必须着力构建适配国际传播语境的话语体系,创新跨文化叙事策略。一方面,要善于从《女驸马》《天仙配》等经典剧目中提炼爱情、家庭、忠贞等人类共通的情感主题,通过剧情导赏、文化背景阐释等方式降低理解门槛,让海外受众在共情中感知黄梅戏的艺术魅力。另一方面,要积极拓展全媒表达形态,推动传播内容与媒介形态的双重升级。安庆“二十周年·二十台戏”展演期间,多家官方账号同步直播,单日观看人次破百万;一名“90后”黄梅戏演员的账号中既发布经典唱段,也推出“田间地头唱黄梅戏”等极具网感的短视频,展现了“大戏”与“微传播”融合的广阔空间。此外,还应完善国际传播合作机制,借鉴《哪吒2》等国风IP的海外传播经验,开发黄梅戏文创产品与数字衍生内容,推动黄梅戏从单一舞台传播向多元文化消费场景延伸,实现文化价值的立体化呈现。
协同平台
黄梅戏海外传播长期缺乏持续性的平台运营机制,难以形成稳定影响力与用户黏性。随着媒介化社会的到来,人类交往方式被深刻重塑,黄梅戏“出海”必须从零散传播转向平台化、矩阵化运营。其一,围绕YouTube、Instagram、TikTok等海外主流社交平台搭建官方账号矩阵,建立常态化的内容发布与互动机制,借助算法推荐、用户画像与传播效果监测,推动国际传播向精准化、数据化方向升级。其二,根据不同平台特性制定差异化策略。短视频平台重点推送经典唱段、戏曲身段、角色妆造等视觉冲击力较强的内容,以鲜活的东方美学吸引年轻用户;长视频平台则上线完整剧目、纪录片与文化专题,满足受众深度了解的需求。其三,推进数字化资源平台的开放下沉。安徽省艺术研究院与安徽省图书馆合作,将典藏剧目数字资源通过“敬敷书墙”嵌入社区、地铁、商圈,人们扫码即可免费观看整本大戏。这一模式优化了戏曲传播的在场性与便利性,为海外线上资源库建设提供了有益参照。在平台协同与数字赋能的共同作用下,黄梅戏国际传播的可及性、持续性和影响力将得到显著提升。
深化互动
《中华人民共和国国民经济和社会发展第十五个五年规划纲要》提出,要“广泛开展国际人文交流合作,加强多层次文明对话,推动中华文化更好走向世界”。当前,全球传播生态日益社交化,但黄梅戏海外传播仍以官方单向输出为主,海外青年的参与度与互动性不足,本土化表达的欠缺也导致情感共鸣难以深化。摆脱这一困境,必须立足多元共生理念,构建双向互动的传播模式。首先,依托TikTok、Facebook、小红书(海外版)等平台建立线上互动社群,激发用户以经典唱段翻唱、戏服仿妆、剧情再创作等形式开展内容共创。怀宁县推出的黄梅戏文创短视频,以“非遗+短视频”模式,细腻展示工艺之美,在Instagram、TikTok等平台火爆传播,证明民间化、审美化的轻量内容能够有效跨越文化边界。其次,加强线上线下融合互动,借助国际文化周、艺术节以及VR、AR等沉浸式技术,提升海外观众的参与感与在场体验。安庆市采取“官方交流+商业演出”双轨模式拓宽出海通道,其在澳门旅博会推出的“十二生肖黄梅戏剪纸”“凤冠系列”等产品获得海外市场关注,正是多元路径联动的一次成功试水。再次,面向未来,还应加强与海外高校、艺术机构及孔子学院的长期合作,开展线上工作坊和青年交流项目,培养能够讲好中国故事的黄梅戏“文化使者”;同时,推动黄梅戏IP化运营,将创意衍生内容与社群运营、消费场景有机衔接,逐步形成“演出—内容—社群—消费”的完整传播链条,推动黄梅戏从单次文化展示走向持续性的品牌传播。
在数字技术加速迭代、国际传播格局深刻变革的当下,黄梅戏的海外传播既面临跨文化表达与传播机制构建的挑战,也迎来了中华文化“走出去”的难得机遇。坚持文明交流互鉴理念,以系统性创新推动叙事革新、平台协同与互动深化,不断提升黄梅戏国际传播的亲和力与影响力,必将让这一传统艺术在国际舞台焕发新的时代活力,为增强中华文明传播力影响力贡献独特的安徽力量。
课题项目:安徽省新时代育人质量工程项目(研究生教育):安庆师范大学-市场星报社研究生联合培养示范基地(编号:2024lhpysfjd060);国家级大学生创新创业训练项目:“数音·戏韵”——AIGC音乐资产化运营与戏曲文化唤新平台(编号:202610372006S)。
革新叙事
黄梅戏海外传播面临的首要挑战,是传统戏曲程式化表演与海外年轻受众短视频化、碎片化接受习惯之间的矛盾。阶段性演出难以形成持续影响力,文化内涵也因缺少适配国际语境的话语转译而受损。因此,必须着力构建适配国际传播语境的话语体系,创新跨文化叙事策略。一方面,要善于从《女驸马》《天仙配》等经典剧目中提炼爱情、家庭、忠贞等人类共通的情感主题,通过剧情导赏、文化背景阐释等方式降低理解门槛,让海外受众在共情中感知黄梅戏的艺术魅力。另一方面,要积极拓展全媒表达形态,推动传播内容与媒介形态的双重升级。安庆“二十周年·二十台戏”展演期间,多家官方账号同步直播,单日观看人次破百万;一名“90后”黄梅戏演员的账号中既发布经典唱段,也推出“田间地头唱黄梅戏”等极具网感的短视频,展现了“大戏”与“微传播”融合的广阔空间。此外,还应完善国际传播合作机制,借鉴《哪吒2》等国风IP的海外传播经验,开发黄梅戏文创产品与数字衍生内容,推动黄梅戏从单一舞台传播向多元文化消费场景延伸,实现文化价值的立体化呈现。
协同平台
黄梅戏海外传播长期缺乏持续性的平台运营机制,难以形成稳定影响力与用户黏性。随着媒介化社会的到来,人类交往方式被深刻重塑,黄梅戏“出海”必须从零散传播转向平台化、矩阵化运营。其一,围绕YouTube、Instagram、TikTok等海外主流社交平台搭建官方账号矩阵,建立常态化的内容发布与互动机制,借助算法推荐、用户画像与传播效果监测,推动国际传播向精准化、数据化方向升级。其二,根据不同平台特性制定差异化策略。短视频平台重点推送经典唱段、戏曲身段、角色妆造等视觉冲击力较强的内容,以鲜活的东方美学吸引年轻用户;长视频平台则上线完整剧目、纪录片与文化专题,满足受众深度了解的需求。其三,推进数字化资源平台的开放下沉。安徽省艺术研究院与安徽省图书馆合作,将典藏剧目数字资源通过“敬敷书墙”嵌入社区、地铁、商圈,人们扫码即可免费观看整本大戏。这一模式优化了戏曲传播的在场性与便利性,为海外线上资源库建设提供了有益参照。在平台协同与数字赋能的共同作用下,黄梅戏国际传播的可及性、持续性和影响力将得到显著提升。
深化互动
《中华人民共和国国民经济和社会发展第十五个五年规划纲要》提出,要“广泛开展国际人文交流合作,加强多层次文明对话,推动中华文化更好走向世界”。当前,全球传播生态日益社交化,但黄梅戏海外传播仍以官方单向输出为主,海外青年的参与度与互动性不足,本土化表达的欠缺也导致情感共鸣难以深化。摆脱这一困境,必须立足多元共生理念,构建双向互动的传播模式。首先,依托TikTok、Facebook、小红书(海外版)等平台建立线上互动社群,激发用户以经典唱段翻唱、戏服仿妆、剧情再创作等形式开展内容共创。怀宁县推出的黄梅戏文创短视频,以“非遗+短视频”模式,细腻展示工艺之美,在Instagram、TikTok等平台火爆传播,证明民间化、审美化的轻量内容能够有效跨越文化边界。其次,加强线上线下融合互动,借助国际文化周、艺术节以及VR、AR等沉浸式技术,提升海外观众的参与感与在场体验。安庆市采取“官方交流+商业演出”双轨模式拓宽出海通道,其在澳门旅博会推出的“十二生肖黄梅戏剪纸”“凤冠系列”等产品获得海外市场关注,正是多元路径联动的一次成功试水。再次,面向未来,还应加强与海外高校、艺术机构及孔子学院的长期合作,开展线上工作坊和青年交流项目,培养能够讲好中国故事的黄梅戏“文化使者”;同时,推动黄梅戏IP化运营,将创意衍生内容与社群运营、消费场景有机衔接,逐步形成“演出—内容—社群—消费”的完整传播链条,推动黄梅戏从单次文化展示走向持续性的品牌传播。
在数字技术加速迭代、国际传播格局深刻变革的当下,黄梅戏的海外传播既面临跨文化表达与传播机制构建的挑战,也迎来了中华文化“走出去”的难得机遇。坚持文明交流互鉴理念,以系统性创新推动叙事革新、平台协同与互动深化,不断提升黄梅戏国际传播的亲和力与影响力,必将让这一传统艺术在国际舞台焕发新的时代活力,为增强中华文明传播力影响力贡献独特的安徽力量。
课题项目:安徽省新时代育人质量工程项目(研究生教育):安庆师范大学-市场星报社研究生联合培养示范基地(编号:2024lhpysfjd060);国家级大学生创新创业训练项目:“数音·戏韵”——AIGC音乐资产化运营与戏曲文化唤新平台(编号:202610372006S)。