安徽·木乔
　　读陈果儿的诗，眼前总会浮现出一副副熟悉而又陌生的场景，随意放大或缩小，带着旅行或驻扎的双重体验，为亲情所环绕，为乡情所迷恋，形成群山连峰的姿态，澄明练达的境界。
　　陈果儿的诗内敛如雨滴，跳跃在诗行间。她的人生经历，具备形成降雨的气候条件。她内心的渴望决定着降雨量。她躲过文字的围堵，形成自己的风格。她的每一首诗，好似一眼泉水，带着象征，暗喻的玄机，具备穿越的功能，接纳，包容，尽情展示。
　　她的诗歌创作不带有任何目的。也就是说她始终保持心灵开放的姿态，不屑于使用空洞无力的词语，或者借鉴模仿取巧的方式，进行诗歌创作。她将栗木制成木炭，通过燃烧的过程彰显诗歌的纯粹，暴露自己的性情。正因如此，我第一次转发陈果儿的作品，诗人程东斌留言：陈果儿是谁？她比大部分诗人写得都好。她的诗不飘，落到了实处。
　　海德格尔说过：“故乡处在大地的中央。”陈果儿的诗扎根于故乡的泥土之中，源自童年的清晰记忆恰似水印，镌刻于生命的岩层，使她的诗歌作品亲切，自然，宛若大地上生长的植物。如她在《春分》一诗中这样写道：“闲了一冬的老牛吃着枯草/反复咀嚼的嘴边挂满白色泡沫/父亲牵着它去河里饮水/他们的影子在水里重叠/那时，大雁在空中鸣叫/排成人字，天空留下好看的空白”。用石磙和老牛这些物象衬托父亲的坚韧性格，接受一束阳光的照耀，整首诗宛若一帧默片电影，虚实相间，光影交错，通过节制的情绪，及物的手法，暗示一份值得期待的惊喜，彰显留存于古老山村的内部秩序，宛若节令。
　　在谈起创作经历的时候，陈果儿一次次提起母亲，母亲爱唱小调，会讲故事，日常交流中喜欢使用歇后语和民谚。母亲平易近人的语言中蕴藏着源自生活的智慧。无论是母亲唱的小调还是讲的故事，都像涓涓细流一般涌动，岩石一般具体，带着美好的意愿，宛若星辰，高悬在童年的夜空，抵达某种高度，给作者以深刻的启蒙。
　　这份来自母亲的启蒙，是世界上最完美的教课书，经过一代又一代母亲的审核与校正，泛华原始的气息，满怀至上的关怀，接近诗歌的本质。“没有无端的因果/母亲在泪水中忏悔/这一生做过的善事和错事/母亲说死后要和父亲傍棺/互相照应/刚刚走过的一生有些遗憾/希望下一辈子能好些”摘自《母亲》。
　　陈果儿的诗经由她的思想发酵，升华她从母亲那里得到的启蒙。无论在生活中或者精神世界里，她都超越了母亲的期翼，以微妙的情绪，编织一幅幅生动的场景，在诗歌的国度里自在翱翔。诗歌的内涵是通往内心的第一感受，保证了陈果儿的诗歌活跃在其内在的形势当中，并且教会了她如何在诗行间植入启示的意义，目的旨在打通与成长相关联的细节，以期牢牢把握被时代稀释的原生态部分。

　　作者简介：木乔，本名陈德轩，安徽寿县人。安徽省作家协会会员。诗作散见《诗刊》《诗歌月刊》《作品》《上海文学》《安徽文学》等期刊。